Если вы не слышали об Асе Козиной из Тосно Ленинградской области, то наверняка встречали ее удивительные парики из бумаги. Впрочем, странно, если не слышали. Даже Милан и Лондон восхищены ее работами!
[spoiler]- Бумага есть у всех. Любая, - объясняет художница, - Есть ощущение, что это очень доступно. Что мы все это можем!
- У меня было фантастическое стремление, - вспоминает Ася, - Я сидела и резала, резала, резала… Белый лист бумаги – для меня совершенство. Вот делай с ним что хочешь!
Свое состояние Ася сравнивает с экстазом, когда огромный лист бумаги под острым скальпелем обретает новые формы.
В париках эпохи барокко и рококо нет практической пользы – только эстетическое удовольствие, и Асю они манили как магнит. Опыт работы с бумагой у художницы более 10 лет. Она создает бумажные шедевры для музеев, витрин, для фотосессий, различных мероприятий, личных коллекций.
Кропотливая работа начинается с разработки концепции. Сначала Ася исследует материал, изучает формы и геометрии, погружается в тщательные исследования истории, традиционного костюма, живописи, фотоснимков. На этом этапе появляется детальный эскиз, подробно отображающий мельчайшие детали. Новый бумажный дизайн переплетает традиционные черты эпохи и новый взгляд художницы. На изготовление одного парика может потребоваться до трех дней непрерывной работы.
У Аси твердая рука, большой прорезиненный коврик, несколько пинцетов для мелких деталей. Она работает без линейки, лекал, шаблонов и цифрового проектирования, одним движением острого ножа разрезая ватман формата А2 на абсолютно индентичные половинки, вырезая фигурные цветы без предварительной разметки или эскиза. И быстрее, чем вырубной станок! Циркуль будет нужен, чтобы сделать идеально ровный круг, а карандашный эскиз – необходим при вырезании сложных кружев, но все орнаменты девушка придумывает сама. Ася точно режет, изящно сгибает и формирует. Материал подчиняется ей с легкостью. Бумага стерпит все, кроме грязных рук и попыток скрутить ее против направления волокон (да-да!).
Рука дрогнет – и заготовка испорчена, нужно начинать сначала. Месячный расход материала измеряют в десятках килограммов. «Для оформления восьми витрин и потолков в сургутском художественном музее в рамках архео-арт проекта потребовалось около 300 листов ватмана,» - вспоминает Ася.
В технологии много труда, но все материалы земные, обычные. Острый нож, ватман, клеевой пистолет, картон – все доступно и можно купить в ближайшем магазине. Ася делает каркас из картона, а сверху – как волосы – наращивает тонкие полосочки, дополняет буклями, а финальные украшения создают грациозный орнаментальный ритм. Художница объединяет различные техники и подчиняется вдохновению, а не только лишь архитектурным схемам.
Ася видит связь между ушедшими эпохами и современным искусством. Ярко резонирующими с помпезностью барочных париков выступают новые ультрасовременные детали – самолет, небоскреб, узнаваемая архитектурна больших городов, музыкальные инструменты. Ася убеждена, что это отражает амбиции современного общества.
Как любой художник Ася непрерывно находится в поиске, сортируя тысячи идей в своей голове. Но какая бы не была исходная идея, в реализации она может пройти удивительную трансформацию. «Внезапную мысль мне нужно сразу озвучить мужу Диме – моему первому помощнику», - делится секретом Ася, - «Я могу забыть, а у него она как-то переработается».
Для вдохновения художница листает тома «Иллюстрированной энциклопедии моды», старинные фотографии с нарядами разных народов, делает случайные эскизы и наброски, находит и общается с людьми, которые знают не только особенности национальной одежды, но и традиции, обычаи, историю, какой-то личный опыт, чего нельзя найти в книгах.
Ася увлеклась темой национального свадебного костюма. «Это наши корни и история всего человечества», - замечает художница. Результат ее коллекции получился феноменальным, сама художница может часами с волнением рассказывать о деталях наряда невесты из Марокко, Индии или Улан-Уде! Зато вот исторического наряда русской невесты или украинской в коллекции Аси нет. Художница объясняет это так: «Кокошники разных губерний разные, но все безумно красивые. Как выбрать один? А у украинской невесты должен быть на голове венок и сам наряд я знаю до последнего стежка. Не знаю, чем он может удивить…» Фото все еще в топе, а ценность и популярность бумажной пластики Аси Козиной растет с каждым днем. Бумажные парики, платья, куклы, фигуры художницы востребованы по обе стороны Атлантики.
Особые отношения с бумагой у Аси сложились еще в детстве. «Лет в 10 мама дала мне ножницы и бумагу, научила вырезать силуэтные вытынанки», - вспоминает мастерица, - «Потом мы с братом ими играли».
Свой художественный путь Ася начинала с изящных бумажных кукол на 2 курсе университета в родных Черкассах. Изящные, чистые линии и ни одной повторяющейся формы. «Наибольшие сложности были с мужчинами», - делится художница первыми, - «Конические платья дам дают им устойчивость, а кавалеры – это просто катастрофа! Их пока поставишь, пока отбалансируешь эти две ноги…». Преодолеть другое препятствие было куда сложнее – канцелярский ватман. Считается, что он недолговечен и склонен желтеть со временем, но куда важнее, что именно на столь хрупком материале – бумаге – обретают жизнь идеи и мечты.
Сегодня у Аси за спиной несколько выставок и грандиозные планы на будущее, но наибольшее удовлетворение она видит в том, что вдохновляет других людей сделать что-то подобное, взяв с полки клеевой пистолет, канцелярский нож и бумагу.
Источник:
asyakozina-art.com
Оставлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи. Если вы уже зарегистрированы на нашем сайте, то можете войти под своим логином.